La page de Colette Alice - Les amazones de l'avant-garde russe -Part I
Six portraits composent cette galerie des femmes artistes peintres, de celles qui ont osé sortir des codes usuels imposés par la Russie. Leur présentation se fera en deux parties.
Les pionnières et figures majeures du modernisme russe (souvent surnommées les "amazones de l'avant-garde russe") ont joué un rôle fondateur dans l'abstraction, le cubo-futurisme, le suprématisme et le constructivisme au début du XXe siècle. Les dates clés de cette trajectoire artistique s’étendent de 1907 à 1930.
Chronologie de leur action : 1907 - 1930
1907 - 1913 L'émergence : Rupture avec l'art classique. Natalia Gontcharova lance le néo-primitivisme et le rayonnisme. Alexandra Exter fait le pont entre Paris et Moscou.
1914 - 1920 L'apogée radicale : Création de l'abstraction pure. Lioubov Popova, Olga Rozanova et Nadejda Oudaltsova rejoignent Kasimir Malevitch et participent aux expositions historiques Tramway V et 0,10 (1915).
1921 - 1924 Le tournant utilitaire : Rejet de la peinture traditionnelle lors de l'exposition 5x5=25 (1921). Varvara Stepanova et Popova entrent à l'usine textile d'État pour mettre l'art au service du peuple.
1930 - La fin brutale : Reprise en main par le régime de Staline. Le modernisme est interdit et remplacé par le réalisme socialiste officiel.

Natalia Gontcharova (1881–1962)
Natalia Gontcharova est la figure la plus célèbre et la plus provocatrice du groupe. Peintre et théoricienne, pionnière du cubo-futurisme et du rayonnisme qu’elle a co-fondé avec son compagnon Mikhaïl Larionov.
Son art fait le pont entre le néo-primitivisme (inspiré des icônes religieuses russes et de l'art populaire) et le cubo-futurisme. Ses œuvres audacieuses lui ont valu d'être poursuivie pour blasphème par l'Église orthodoxe lors de ses premières expositions.
Self portrait Orange vendor Portrait de femme






La ronde Plantation de pommes de terre Paysans au travail

Alexandra Exter (1882–1949)
Peintre, décoratrice et créatrice de costumes, elle est un pont artistique entre Moscou, Kiev et Paris. Également voyageuse et scénographe, vivant entre Kiev, Moscou et Paris, elle a servi de liaison culturelle essentielle entre les artistes russes et l'avant-garde occidentale (notamment Picasso et Braque).
Elle applique le cubisme et le futurisme à la peinture, mais excelle surtout dans les décors de théâtre et de cinéma ainsi que dans la création de costumes. Elle a conçu les costumes futuristes spectaculaires du film de science-fiction soviétique.



Trois projets de costume



Nature morte
Venise Three women figures

Olga Rozanova (1886–1918)
Peintre abstraite et suprématiste, reconnue pour ses compositions non-objectives et ses recherches sur la couleur. Également poétesse et peintre, elle est l'une des artistes les plus radicales dans ses recherches sur la couleur pure. Proche du futurisme, elle invente le concept de « peinture transmentale » (zaoum) et crée des compositions abstraites lumineuses qui préfigurent le mouvement du Color Field painting américain des décennies plus tard.
En 1918, sa mort précoce à 32 ans a privé l'avant-garde de l'un de ses esprits les plus novateurs.



Le cinéma moderne
Bureau d'écriture Feu dans la ville



Fleurs roses dans un vase Hairdresser's shop Man on the street
Alice l'exploratrice

(à suivre )
Novembre 2026




Chère Alice, merci de nous avoir fait découvrir ces trois figures majeures de l'avant-garde russes à travers leur travail respectif ! Hâte de découvrir le deuxième volet consacré à ces pionnières ! De te souhaiter un excellent week-end ! 😊🙏